Kung paanong ang pangarap ni Cinderella ay natupad upang magtapos sa hatinggabi, gayon din ang Walt Disney Company noong 1947 matapos na humigit -kumulang na $ 4 milyon ang utang kasunod ng mga pagkabigo sa pananalapi ng Pinocchio, Fantasia, at Bambi dahil sa World War II at iba pang mga kadahilanan. Gayunpaman, salamat sa minamahal na prinsesa na ito at ang kanyang mga iconic na tsinelas ng salamin, Disney na alam natin na nai -save ito mula sa pagkakaroon upang tapusin ang sarili nitong kwento ng animation bago ang oras nito.

Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika-75 anibersaryo para sa malawak na paglaya nito noong Marso 4, nagkaroon kami ng pagkakataon na makipag-usap sa ilang mga indibidwal sa Disney na patuloy na inspirasyon ng walang katapusang rags-to-riches na kuwento. Ito ay isang kwento na hindi lamang sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit nagbigay din ng isang beacon ng pag-asa para sa kumpanya at sa mundo dahil hinahangad nitong muling itayo at makahanap ng inspirasyon post-war.

Ang tamang pelikula sa tamang oras

Upang lubos na pahalagahan ang kahalagahan ng Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang pagbabagong -anyo ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs. Ang hindi pa naganap na tagumpay nito bilang ang pinakamataas na grossing film hanggang sa Gone With the Wind Overtook ito dalawang taon mamaya pinagana ang Disney na maitaguyod ang Burbank Studio, kung saan nananatili itong headquarter ngayon, at sumakay sa isang bagong panahon ng mga tampok na animated na mga pelikula.

Kasunod ng Snow White, ang susunod na pakikipagsapalaran ng Disney, ang Pinocchio noong 1940, ay nagdala ng isang mabigat na badyet na $ 2.6 milyon - tungkol sa isang milyon higit pa sa Snow White - ngunit nagresulta ito sa pagkawala ng humigit -kumulang na $ 1 milyon, sa kabila ng kritikal na pag -akyat nito at dalawang Academy Awards para sa pinakamahusay na orihinal na marka at pinakamahusay na orihinal na kanta. Hindi ito isang nakahiwalay na insidente; Ang Fantasia at Bambi ay nagpupumilit din upang maisagawa nang maayos, karagdagang pagpapalalim ng mga pananalapi sa Disney. Ang pangunahing dahilan para sa mga hamong ito ay ang pagsiklab ng World War II, na na -trigger ng pagsalakay ng Alemanya sa Poland noong Setyembre 1939.

"Ang mga merkado sa Europa ng Disney ay sumingaw sa panahon ng digmaan, na pumipigil sa mga pelikula tulad ng Pinocchio at Bambi mula sa pag-abot sa mga madla," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at nangunguna sa animator sa genie ni Aladdin. "Ang studio ay pagkatapos ay pinagsama ng gobyerno ng US upang makabuo ng mga pagsasanay sa pagsasanay at propaganda para sa militar. Sa buong 1940s, ang Disney ay lumipat sa paglikha ng mga pelikulang package tulad ng Make Mine Music, Fun and Fancy Free, at Melody Time. Habang ang mga proyektong ito ay may mataas na kalidad, kulang sila ng isang cohesive narrative."

Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na haba ng pelikula. Sa pagitan ng mga paglabas ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, ang Disney ay gumawa ng anim na naturang pelikula, kasama na si Saludos Amigos at ang tatlong caballeros, na bahagi ng patakaran ng mabuting kapitbahay ng US na naglalayong pigilan ang impluwensya ng Nazi sa South America. Bagaman ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang masira kahit na, at ang kasiyahan at magarbong libre ay nabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, hinadlangan nila ang kakayahan ng Disney na makagawa ng buong mga animated na tampok.

"Nais kong bumalik sa mga tampok na pelikula," naipakita ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier. "Kinakailangan nito ang makabuluhang pamumuhunan at oras. Ngunit determinado akong sumulong. Ang aking kapatid na si Roy ay nagkaroon ako ng isang pinainit na talakayan tungkol dito ... Ito ay isa sa aking pinakamalaking pagkabigo ... Sinabi ko na maaari naming itulak nang maaga, o nag -liquidate kami at nagbebenta."

Sa isang kritikal na juncture nang ituring ni Walt na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at umalis sa kumpanya, siya at si Roy ay nagpili para sa landas ng riskier, na tinaya ang lahat sa kanilang unang pangunahing animated na tampok mula noong Bambi. Ang pagkabigo ay maaaring nabaybay ang pagtatapos para sa studio ng animation ng Disney.

"Sa oras na iyon, si Alice sa Wonderland, Peter Pan, at Cinderella ay nasa pag -unlad, ngunit si Cinderella ay napili bilang unang ginawa dahil sa pagkakapareho nito sa matagumpay na Snow White," sabi ni Tori Cranner, manager ng koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Naiintindihan ni Walt ang post-war na pangangailangan para sa pag-asa at kagalakan. Habang ang Pinocchio ay isang kamangha-manghang pelikula, kulang ito sa kagalakan ni Cinderella. Ang mundo ay nangangailangan ng isang kwento ng pagtaas mula sa abo at paghahanap ng kagandahan, at si Cinderella ay perpektong na-time para doon."

Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale

Ang koneksyon ni Walt sa Cinderella ay nag-date noong 1922 nang gumawa siya ng isang maikling bersyon sa Laugh-O-Gram Studios, bago pa man magtatag ng Disney kasama si Roy. Ang maikli, inspirasyon ng 1697 bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring nagmula sa pagitan ng 7 BC at AD 23 ng Greek geographer na si Strabo, na naka -highlight na mga tema ng mabuting kumpara sa kasamaan, totoong pag -ibig, at mga pangarap na natutupad, malalim na sumasalamin kay Walt.

"Ang Snow White ay isang mabait at simpleng batang babae na naniniwala sa pagnanais at naghihintay para sa kanyang Prince Charming," paliwanag ni Walt Disney sa isang tampok mula sa Disney's Cinderella: ang paggawa ng isang obra maestra. "Si Cinderella, gayunpaman, ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga pangarap ngunit sa pagkilos din. Kapag hindi lumitaw si Prince Charming, nagpunta siya sa palasyo upang hanapin siya."

Ang pagiging matatag ni Cinderella sa harap ng kahirapan, sa kabila ng kanyang pagkamaltrato sa pamamagitan ng kanyang masasamang ina at mga stepisters, ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula sa pamamagitan ng maraming mga pagkabigo upang makamit ang kanyang pangarap sa pamamagitan ng walang tigil na pagsisikap.

Ang maagang pagtatangka ni Walt na buhayin si Cinderella bilang isang hangal na symphony na maikli noong 1933 ay umusbong sa isang mas mapaghangad na proyekto noong 1938, na kalaunan ay naging isang tampok na pelikula pagkatapos ng higit sa isang dekada ng pag -unlad na naantala ng digmaan at iba pang mga hamon. Pinayagan ng oras na ito ang pelikula na tumanda sa minamahal na klasikong pinahahalagahan natin ngayon.

"Ang Disney ay napakahusay sa muling pagsasaayos ng walang katapusang mga engkanto na talento sa kanyang natatanging pagpindot, na nag -infuse sa kanila ng puso at pagnanasa," sabi ni Goldberg. "Ang mga kuwentong ito, na orihinal na mga kwentong cautionary, ay nabago sa pangkalahatang nakakaakit na mga salaysay, na makabago sa kanila para sa lahat ng mga madla."

Ang mga kaibigan ng hayop ni Cinderella, kabilang ang JAQ, GUS, at ang mga ibon, kasama si Lucifer the Cat, ay nagbigay ng comic relief at pinapayagan ang mas malalim na pananaw sa karakter ni Cinderella. Ang Fairy Godmother, na muling idisenyo ng animator na si Milt Kahl upang maging mas maibabalik at kaibig -ibig, ay nag -ambag sa isa sa mga pinaka -iconic na eksena sa kasaysayan ng cinematic: ang pagbabagong -anyo ng damit ni Cinderella.

"Ang bawat sparkle sa eksenang pagbabagong iyon ay iginuhit ng kamay at ipininta, na kung saan ay sumasabog sa pag-iisip," na-engganyo si Cranner. "May isang mahiwagang sandali kung saan huminto ang mahika bago magbago ang damit, pagdaragdag sa kaakit -akit ng eksena."

Ang pagdaragdag ng Disney ng Breaking Glass Slipper sa pagtatapos ng pelikula ay binibigyang diin ang ahensya at lakas ni Cinderella, na ipinakita sa kanya bilang isang aktibong bayani sa kanyang sariling kwento.

"Si Cinderella ay hindi lamang isang passive character; siya ay malakas at mapagkukunan," bigyang diin ni Goldberg. "Kapag nasira ang tsinelas, ipinakita niya ang isa pa na pinananatili niya, na nagpapakita ng kanyang kontrol at pagiging matatag."

Si Cinderella ay nauna sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at malawak na pinakawalan noong Marso 4 ng taong iyon, na naging isang instant hit. Sa pamamagitan ng isang badyet na $ 2.2 milyon, nag-grossed ito ng $ 7 milyon, na ginagawa itong pinakamatagumpay na pelikula ng Disney mula nang si Snow White at ang pang-anim na pinakamataas na grossing film noong 1950. Nakatanggap ito ng tatlong mga nominasyon ng Academy Award, na nag-sign ng matagumpay na pagbabalik sa mga films ng tampok na salaysay.

"Ang mga kritiko ay pinangalanan si Cinderella bilang pagbabalik sa form para sa Walt Disney," sabi ni Goldberg. "Ito ay muling nabigkas ang pagnanasa ng studio para sa pagkukuwento, na naglalagay ng daan para sa mga klasiko sa hinaharap tulad ni Peter Pan, Lady at The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatian, at The Jungle Book."

Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella

Pitumpu't limang taon na, ang impluwensya ni Cinderella ay nananatiling malalim, maliwanag sa mga iconic na kastilyo sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at sa pagbubukas ng mga pagkakasunud-sunod ng mga pelikulang Disney na inspirasyon ng kanyang kuwento at ng Sleeping Beauty.

"Kapag na -animate namin ang pagbabagong -anyo ng damit ni Elsa sa Frozen, iginuhit namin ang isang direktang koneksyon kay Cinderella," sabi ni Becky Bresee, lead animator sa Frozen 2 at Wish. "Ang mga sparkles at epekto sa eksena ni Elsa ay nagbibigay ng paggalang sa pamana ni Cinderella, sa kabila ng pagkakaiba ng mga character."

Ang mga kontribusyon ng maalamat na siyam na matandang lalaki ng Disney at si Mary Blair sa natatanging istilo at lalim ng character ni Cinderella ay kapansin -pansin din. Habang pinag -iisipan natin ang walang katapusang epekto ng pelikulang ito, ang mga salita ni Eric Goldberg ay nakapaloob sa kakanyahan nito:

"Ang kakanyahan ng Cinderella ay pag -asa," pagtatapos ni Goldberg. "Itinuturo nito na may tiyaga at lakas, ang mga pangarap ay maaaring maisakatuparan, kahit na ang panahon."