Gli anni '70 furono un decennio turbolento per i fumetti Marvel. Mentre sono emersi personaggi significativi e trame come "The Night Gwen Stacy Morty" e l'emerso di Doctor Strange With God è emerso, gli anni '80 hanno assistito ad alcuni dei più grandi creatori della Marvel che hanno lanciato corse fondamentali sui loro titoli più popolari. Questa era ha visto l'ascesa del Daredevil di Frank Miller, Fantastic Four di John Byrne, Iron Man di David Michelinie e l'apice degli X-Men di Chris Claremont, con lo straordinario ragno-uomo di Roger Stern e presto a seguire Thor di Walt Simonson. Comprendere l'eredità duratura di questi personaggi richiede di riconoscere il profondo impatto di questi creatori.

Considerando la storia della Marvel, gli anni '80 potrebbero rappresentare la vera età d'oro dell'azienda. Unisciti a noi per la parte 7 della nostra esplorazione dei fumetti Marvel essenziali!

Marvel più essenziale

• 1961-1963 - La nascita di un universo
• 1964-1965 - Le Sentinelle sono nate e il cappuccio dethaws
• 1966-1969 - Come Galactus cambiò per sempre la meraviglia
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy morì
• 1974-1976 - Il Punisher inizia la sua guerra al crimine
• 1977-1979 - Star Wars salva la Marvel dal fallimento

The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi

La corsa trasformativa di Chris Claremont su X-Men , a partire dal 1975, ha prodotto alcune delle sue più grandi storie nei primi anni '80. La saga di Dark Phoenix ( X-Men #129-137) è senza dubbio la più famosa racconto X-Men e per una buona ragione. Anni dopo la trasformazione di Jean Gray in Phoenix, l'entità cosmica la corrompe, aiutata dal Hellfire Club, trasformandola nel Dark Phoenix, un formidabile nemico. Questa saga cosmica, matita e co-trattata da John Byrne, non è solo una narrazione avvincente, ma introduce anche Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. Il sacrificio di Jean Gray dopo aver riacquistato i suoi sensi è un momento straziante, anche conoscendo il suo eventuale ritorno. Mentre gli adattamenti cinematografici non sono stati all'altezza, la saga è stata rappresentata più fedelmente in serie animate come X-Men: The Animated Series e Wolverine & the X-Men .

Poco dopo, arrivò Days of Future Past ( X-Men #141-142), una storia famosa con le Sentinelle, introdotte per la prima volta da Stan Lee e Jack Kirby nel 1965. Il gattino per adulti Pryde viaggia indietro nel tempo per prevenire l'assassinio del senatore Robert Kelly, un evento che trasforma un futuro di distopico da Sentinels. Questo arco a due numeri di impatto è stato rivisitato numerose volte, in particolare nel film X-Men: Days of Future Past e Wolverine e The X-Men del 2014.

X-Men #150 conclude le migliori storie di X-Men di questo periodo. Una battaglia tra X-Men e Magneto, quasi risultante nella morte di Kitty Pryde, porta Magneto a rivelare il suo background sopravvissuto all'Olocausto. Questo retroscena fondamentale ha consolidato lo sviluppo del suo personaggio in una figura più moralmente complessa.

Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants

Gli anni '80 hanno anche visto l'introduzione di personaggi principali, tra cui notevoli eroi femminili. Rogue, un famoso membro degli X-Men, ha debuttato come cattivo nell'annuale Avengers #10, parte della Fratellanza di Mystique. Questo numero prevede la canaglia che drena Carol Danvers (Ms. Marvel) dei suoi poteri, che ha un impatto significativo su entrambi i personaggi. Descrive anche Carol che affronta i Vendicatori per la loro inazione nel salvarla da Marcus Immortus, un momento di significativa importanza nella storia della Marvel.

Savage She-Hulk #1 ha introdotto un'altra grande eroina, Jennifer Walters (She-Hulk), l'ultimo personaggio co-creato da Stan Lee durante il suo mandato di Marvel originale. Ha guadagnato poteri dopo una trasfusione di sangue di emergenza a seguito di un attacco. Mentre la sua prima serie solista non era stellare, il personaggio di She-Hulk si è evoluto in modo significativo quando si è unita ai Vendicatori e Fantastic Four. Tatiana Maslany in seguito ha interpretato She-Hulk nella serie MCU.

Il primo spin-off di X-Men , The New Mutants , ha debuttato nella Marvel Graphic Novel #4 prima di lanciare la propria serie. Questa squadra di mutanti adolescenti includeva Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik) si è unita in seguito, con molte delle sue trame significative che si sono verificate durante il suo periodo nella squadra.

Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America

Daredevil #168 segna un momento fondamentale, iniziando la corsa dello scrittore-artista di Frank Miller. Questo numero introduce la reimmaginazione di Elektra e Miller della mitologia di Daredevil. Nel corso dei successivi due anni, Miller ha realizzato una grintosa saga noir criminale con Kingpin come la nemesi di Matt Murdock, l'introduzione di Stick, una battaglia con il Punisher e la morte iconica di Elektra nel numero 181 (sebbene respinto più tardi). Questa corsa ha influenzato fortemente il film del 2003 e la serie Netflix 2015.

Due importanti Vendicatori avevano anche trame significative. Iron Man #149-150, il culmine della prima corsa di David Michelinie e Bob Layton, presenta "Doomquest", la prima battaglia da solista di Iron Man con Doctor Doom, mandandoli a Arthurian Times. Questo arco ha consolidato il destino come membro chiave della Galleria Rogues di Iron Man.

Captain America #253-254, di Roger Stern e John Byrne, presenta lo scontro di Captain America con Baron Blood, un vampiro nazista collegato al suo tempo con gli invasori. Questa storia più oscura mostra eccellenti opere d'arte e una conclusione potente.

Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe

Altri due numeri n. 1 completano i fumetti influenti di questa era: Moon Knight #1 e GI Joe #1. Mentre Moon Knight è apparso per la prima volta nel lupo mannaro da notte n. 32, la sua serie lo ha stabilito come una figura eroica, sviluppando il suo retroscena e introducendo le sue personalità alternative. Tutte le successive storie di Luna Knight costruite su questa fondazione.

Sebbene la Marvel non possedesse il franchise GI Joe , ha avuto un ruolo cruciale nella sua creazione. Il fumetto tie-in, a partire dal 1982, ha visto il redattore Archie Goodwin concepire Cobra e lo scrittore Larry Hama sviluppare la maggior parte del roster del personaggio, tra cui figure iconiche come Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye e The Baroness. Il lavoro di Hama ha reso GI Joe un titolo popolare, in particolare tra le letteggiatrici a causa dell'equa ritratta di personaggi femminili.