La década de 1970 fue una década turbulenta para Marvel Comics. Mientras que los personajes y historias importantes como "The Night Gwen Stacy murieron" y surgió el encuentro del Doctor Strange con Dios, la década de 1980 fue testigo de algunos de los mejores creadores de Marvel que lanzaron seminales en sus títulos más populares. Esta época vio el ascenso del Daredevil de Frank Miller, los Fantásticos Cuatro de John Byrne, Iron Man de David Michelinie y el pináculo de los X-Men de Chris Claremont, con el sorprendente Spider-Man de Roger Stern y el Thor de Walt Simonson que pronto seguirá. Comprender el legado duradero de estos personajes requiere reconocer el profundo impacto de estos creadores.

Teniendo en cuenta la historia de Marvel, la década de 1980 bien puede representar la verdadera edad de oro de la compañía. ¡Únase a nosotros para la Parte 7 de nuestra exploración de los cómics esenciales de Marvel!

Más Marvel esencial

• 1961-1963 - El nacimiento de un universo
• 1964-1965 - Nacen los centinelas y Cap Dethaws
• 1966-1969 - Cómo Galactus cambió Marvel Forever
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy murió
• 1974-1976 - El Punisher comienza su guerra contra el crimen
• 1977-1979 - Star Wars ahorra a Marvel de la bancarrota

La saga Phoenix Dark y otras historias de todos los tiempos X-Men

La carrera transformadora de Chris Claremont en X-Men , a partir de 1975, produjo algunas de sus mejores historias a principios de la década de 1980. La saga Dark Phoenix ( X-Men #129-137) es posiblemente la historia X-Men más reconocida, y por una buena razón. Años después de la transformación de Jean Gray en el Phoenix, la entidad cósmica la corrompe, ayudada por el Hellfire Club, convirtiéndola en The Dark Phoenix, un enemigo formidable. Esta saga cósmica, a lona y conjunta por John Byrne, no solo es una narrativa apasionante, sino que también presenta a Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler. El sacrificio de Jean Gray después de recuperar sus sentidos es un momento desgarrador, incluso conociendo su eventual regreso. Si bien las adaptaciones cinematográficas se han quedado cortas, la saga se ha representado más fielmente en series animadas como X-Men: The Animated Series y Wolverine & the X-Men .

Poco después, llegó Days of Future Past ( X-Men #141-142), una historia famosa con los Sentinels, introducidos por primera vez por Stan Lee y Jack Kirby en 1965. El Kitty Pryde adulto viaja en el tiempo para evitar el asesinato del senador Robert Kelly, un evento que desencadena un futuro de Dystopian en el futuro de los sentadores. Este impactante arco de dos problemas ha sido revisado en numerosas ocasiones, especialmente en la película de 2014 X-Men: Days of Future Past y Wolverine & the X-Men .

X-Men #150 concluye las mejores historias de X-Men de este período. Una batalla entre los X-Men y Magneto, casi resultando en la muerte de Kitty Pryde, lleva a Magneto a revelar su antecedentes de sobrevivientes del Holocausto. Esta historia de fondo fundamental solidificó el desarrollo de su personaje en una figura más moralmente compleja.

Las primeras apariciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes

La década de 1980 también vio la introducción de personajes principales, incluidas héroes femeninas notables. Rogue, un miembro popular de X-Men, debutó como villano en Avengers Annual #10, parte de la hermandad de Mystique. Este tema presenta a Rogue Draining Carol Danvers (Sra. Marvel) de sus poderes, impactando significativamente a ambos personajes. También representa a Carol confrontando a los Vengadores por su inacción al salvarla de Marcus Immortus, un momento de importancia significativa en la historia de Marvel.

Savage She-Hulk #1 presentó otra heroína importante, Jennifer Walters (She-Hulk), el último personaje co-creado por Stan Lee durante su mandato original de Marvel. Ella ganó poderes después de una transfusión de sangre de emergencia después de un ataque. Si bien su primera serie en solitario no fue estelar, el personaje de She-Hulk evolucionó significativamente cuando se unió a The Avengers y Fantastic Four. Tatiana Maslany luego retrató a She-Hulk en la serie MCU.

El primer spin-off de X-Men , los nuevos mutantes , debutó en la novela gráfica de Marvel #4 antes de lanzar su propia serie. Este equipo de mutantes adolescentes incluyó Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik) se unió más tarde, con muchas de sus importantes historias que ocurrieron durante su tiempo en el equipo.

Historias icónicas para Daredevil, Iron Man y Captain America

Daredevil #168 marca un momento crucial, iniciando la carrera de escritor-artista de Frank Miller. Este problema presenta la reinvención de Elektra y Miller de la mitología de Daredevil. Durante los siguientes dos años, Miller elaboró ​​una arenosa saga del crimen noir con Kingpin como el némesis de Matt Murdock, la introducción de Stick, una batalla con el Punisher y la muerte icónica de Elektra en el #181 (aunque resucitó más tarde). Esto se ejecutó fuertemente influyó en la película de 2003 y la serie Netflix 2015.

Dos grandes Vengadores también tenían historias significativas. Iron Man #149-150, la culminación de la primera carrera de David Michelinie y Bob Layton, presenta "DoomQuest", la primera batalla en solitario de Iron Man con el Doctor Doom, enviándolos a la época arthuriana. Este arco solidificó Doom como un miembro clave de la Galería Rogues de Iron Man.

El Capitán América #253-254, de Roger Stern y John Byrne, presenta la confrontación del Capitán América con Baron Blood, un vampiro nazi conectado a su tiempo con los invasores. Este cuento más oscuro muestra una excelente obra de arte y una poderosa conclusión.

Moon Knight se convierte en un héroe y Marvel ayuda a crear la mitología GI Joe

Dos problemas más #1 completan los influyentes cómics de esta época: Moon Knight #1 y GI Joe #1. Mientras que Moon Knight apareció por primera vez en Werewolf by Night #32, su propia serie lo estableció como una figura heroica, desarrollando su historia de fondo e introduciendo sus personalidades alternativas. Todas las historias posteriores de Moon Knight construidas sobre esta base.

Aunque Marvel no era dueño de la franquicia GI Joe , jugó un papel crucial en su creación. El cómic de la vinculación, a partir de 1982, vio al editor Archie Goodwin concebir Cobra, y el escritor Larry Hama desarrolla la mayor parte de la lista de personajes, incluidas figuras icónicas como Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye y la baronesa. El trabajo de Hama hizo de Gi Joe un título popular, particularmente entre las lectores femeninas debido a la representación equitativa de los personajes femeninos.