Les années 1970 ont été une décennie turbulente pour Marvel Comics. Alors que des personnages et des scénarios importants comme "la nuit Gwen Stacy sont morts" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu a émergé, les années 1980 ont vu certains des plus grands créateurs de Marvel lançant des courses fondamentales sur leurs titres les plus populaires. Cette époque a vu la montée en puissance de Daredevil de Frank Miller, Fantastic Four de John Byrne, Iron Man de David Michelinie, et le summum du X-Men de Chris Claremont, avec l'incroyable Spider-Man de Roger Stern et Thor de Walt Simonson qui suivra bientôt. Comprendre l'héritage durable de ces personnages nécessite de reconnaître l'impact profond de ces créateurs.

Compte tenu de l'histoire de Marvel, les années 1980 pourraient bien représenter le véritable âge d'or de l'entreprise. Rejoignez-nous pour la partie 7 de notre exploration des bandes dessinées Marvel essentielles!

Plus essentiel Marvel

• 1961-1963 - La naissance d'un univers
• 1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
• 1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
• 1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
• 1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
• 1977-1979 - Star Wars sauve la faillite

La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men

La course transformatrice de Chris Claremont sur X-Men , à partir de 1975, a produit certaines de ses plus grandes histoires au début des années 1980. La saga Dark Phoenix ( X-Men # 129-137) est sans doute le conte X-Men le plus renommé, et pour une bonne raison. Des années après la transformation de Jean Gray en Phoenix, l'entité cosmique l'a corrompue, aidée par le Hellfire Club, la transformant en The Dark Phoenix, un ennemi formidable. Cette saga cosmique, au crayon et co-tracé par John Byrne, n'est pas seulement un récit captivant, mais présente également Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice de Jean Gray après avoir repris ses sens est un moment déchirant, même en connaissant son retour éventuel. Alors que les adaptations cinématographiques ont échoué, la saga a été plus fidèlement représentée dans des séries animées comme X-Men: The Animated Series et Wolverine & The X-Men .

Peu de temps après, les jours de futur passé ( X-Men # 141-142), une histoire célèbre mettant en vedette les sentinelles, introduit pour la première fois par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Adulte Kitty Pryde revient à temps pour empêcher l'assassinat du sénentiel Robert Kelly, un événement qui déclenche un futur dystopien régné par les sentinelles. Cet arc percutant à deux numéros a été revisité à plusieurs reprises, notamment dans le film X-Men: Days of Future Past et Wolverine et The X-Men de 2014.

X-Men # 150 conclut les meilleures histoires de X-Men de cette période. Une bataille entre les X-Men et Magneto, entraînant presque la mort de Kitty Pryde, conduit Magneto à révéler son fond de survivant de l'Holocauste. Cette trame de fond centrale a solidifié son développement de personnage en une figure plus moralement complexe.

Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants

Les années 1980 ont également vu l'introduction de personnages majeurs, y compris des héros féminins notables. Rogue, un membre populaire de X-Men, a fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10, qui fait partie de la confrérie de Mystique. Ce numéro présente Rogue drainant Carol Danvers (Mme Marvel) de ses pouvoirs, ce qui a un impact significatif sur les deux personnages. Il représente également Carol confrontée aux Avengers pour leur inaction pour la sauver de Marcus Immortus, un moment d'importance significative dans l'histoire de Marvel.

Savage She-Hulk # 1 a introduit une autre héroïne majeure, Jennifer Walters (She-Hulk), le dernier personnage co-créé par Stan Lee pendant son mandat Marvel original. Elle a gagné des pouvoirs après une transfusion sanguine d'urgence après une attaque. Bien que sa première série solo n'était pas stellaire, le personnage de She-Hulk a évolué de manière significative lorsqu'elle a rejoint les Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany a ensuite dépeint She-Hulk dans la série MCU.

Le premier spin-off de X-Men , The New Mutants , a fait ses débuts dans le roman graphique Marvel # 4 avant de lancer sa propre série. Cette équipe de mutants adolescents comprenait Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik) s'est jointe plus tard, avec beaucoup de ses scénarios importants survenant pendant son séjour dans l'équipe.

Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America

Daredevil # 168 marque un moment charnière, initiant la course écrivaine-artiste de Frank Miller. Ce numéro présente la réimagination par Elektra et Miller de la mythologie de Daredevil. Au cours des deux prochaines années, Miller a conçu une saga de crime et de crime en vedette en tant que Némésis de Matt Murdock, l'introduction de Stick, une bataille avec le Punisher et la mort emblématique d'Elektra en # 181 (bien que ressuscité plus tard). Cette course a fortement influencé le film de 2003 et la série Netflix 2015.

Deux principaux Avengers avaient également des scénarios importants. Iron Man # 149-150, l'aboutissement de la première manche de David Michelinie et Bob Layton, présente "Doomquest", la première bataille en solo d'Iron Man avec le docteur Doom, les envoyant à l'époque arthurienne. Cet arc a solidifié Doom en tant que membre clé de la galerie de voyous d'Iron Man.

Captain America # 253-254, de Roger Stern et John Byrne, présente la confrontation de Captain America avec Baron Blood, un vampire nazi lié à son temps avec les envahisseurs. Cette histoire plus sombre présente d'excellentes œuvres d'art et une conclusion puissante.

Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe

Deux autres numéros # 1 complètent les bandes dessinées influentes de cette époque: Moon Knight # 1 et GI Joe # 1. Alors que Moon Knight est apparu pour la première fois dans Werewolf By Night # 32, sa propre série l'a établi comme une figure héroïque, développant sa trame de fond et présentant ses personnalités alternatives. Toutes les histoires ultérieures de Moon Knight se sont construites sur cette fondation.

Bien que Marvel ne possède pas la franchise GI Joe , elle a joué un rôle crucial dans sa création. La bande dessinée liée, à partir de 1982, a vu le rédacteur en chef Archie Goodwin concevoir Cobra, et l'écrivain Larry Hama développer la majeure partie de la liste des personnages, y compris des figures emblématiques comme Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. Le travail de Hama a fait de Gi Joe un titre populaire, en particulier chez les lecteurs en raison de la représentation équitable des personnages féminins.